Daz olasz neorealizmustól az amerikai álomig az 1950-es évek filmje azért lenyűgöző, mert egy korszak ellentmondásait meséli el. Könnyűség és háború utáni újjáépítés. Olyan szellem, amelyet a kor esztétikája tükröz a megjelenés modernségében. Ma is utánozzák
Az tiszteleg előtte 1950-es évek korabeli filmekkel, nemrég restaurálva. A Velencei Klasszikusok szekcióban augusztus 29-én, kedden két film a főszerepben nyitotta meg a kiállítást: Gina portréja Orson Welles 1958-tól e A provinciális Mario Soldati 1953-ból. Szeptember 2. szombat, de még a restaurálások közepette várják Szép Luchino Visconti 1951-ből, intenzív Anna Magnanival.
De ottszüreti hangulat a versenyfilmben is feltűnik, ami a memoár filmes adaptációja Elvis és énírta Priscilla Presley, a király özvegye rock’n’roll. A forradalmi zenei műfaj, amely az 1950-es években született. Együtt televízió, háztartási gépek, kávé a bárban és egy sor kicsi és nagy társadalmi innovációkamelyek a divatban és az idő szépsége.
Talán azért, mert megtestesítik a a modernitás elve és egyben megőrzik a múlt ízét múlt, talán azért, mert a múlt század közepét jelzik, tény, hogy az 1950-es évek ma is lenyűgözőek. És aesztétikajól körülhatárolható stílusával nem mentesül ez alól.
50-es évek stílusának szépsége
Jó hang egyrészt és elsőrendű másrészt: ez röviden az 1950-es évek esztétikája. Egy ellentmondásos dualizmus, amelyet egy olyan korszak érint, amely meg akarja szabadulni a második világháború csúfságától, és egy élhetőbb világ újjáépítésére vágyik.
A frizuráktól a sminkig az 50-es évek szépsége az élet öröme (vagy újraélni) eggyel a jó ízlés újralátogatása modoros, jellemző az eltelt évtizedre. Ha az 1940-es években a mozi rányomta a kezét a éteri baba megjelenés (gondoljunk csak Marlene Dietrichre vagy Greta Garbóra) az 1950-es években a filmek egy „földiebb” női képet javasoltak, amely egy tökéletességből áll, amely csak látszólag tompább volt. Ezek a gondtalan évek római ünnepek Audrey Hepburnnel, hanem az őszinteségé, néha kissé keserűé is Szegény de szép írta Dino Risi.
A konjunktúra gazdasági jólétét a kanyargós testben kellett megmutatni, amelyből a divat a tipikus homokóra-formát, nagyon nőiesen és soha nem vulgárisan emeli ki, összehúzott derékú ruhákkal, kedves nyakkivágással. Még az arc is, a pufók arcával Doris Daya háború utáni újjáépítésnek szentelt esztétika szimbóluma.
50-es évek sminkje: szemceruza és sirályszárnyú szemöldök
Az 1950-es években indították el anagyméretű szemceruza, köszönhetően a nagy kozmetikai cégek születésének, amelyek mindenki számára elérhető kozmetikummá teszik, és már nem kizárólag a moziban. L’összetéveszthetetlen fekete vonal megvastagodik, kihangsúlyozva a szem teljes felső kontúrját, amíg kissé meg nem hosszabbodik felfelé. Olaszországban, Sophia Loren És Gina Lollobrigida ők a fő tolmácsok, akik stílusosan kísérleteznek az első trükkökkel macska tekintet. Hollywoodban a szemceruza a smink paradigmája lesz, amelyet ma is többször utánoznak. A kombináció a Műszempillák növeli a festői hatást egy olyan egyszerű trükk, mint amilyen egyszerűen sejthető.
Új vonások a szemöldökökben is, amelyek a 40-es években nagyon vékonyakból Marilyn Monroe-val dússá és jó szögűvé váltak, Liz Taylor és a már említett Audrey Hepburn. Ebben az évtizedben a divat a sirályszárny szemöldöke, felfelé fésülve és művészien igazítva, hogy kifejezőbbé tegye a szem tágra nyíló szemét a rekonstrukció alatt álló világon. Nyilvánvalóan nincs hiány a megjelenés természetességére törekvő személyes értelmezésekben: Ingrid Bergman szemöldökét udvariasan ápolatlanul fogja viselni, Grace Kelly finoman fogja simítani a sarkokat és Ava Gardner eltúlozza a természetes boltív alakját.
A porcelán arcszín ellen az arcot szappannal és vízzel
A technológiai innovációnak köszönhetően a a háború utáni évtized filmje finomítja a legigazabb valóság megragadásának képességét, és egyben az álom celluloidon való ábrázolásának varázsát. A kamera tisztábban keretezi a színésznők szépségét, egészen a bőr pórusaiig (vagy a sötét karikákig, mint a neorealista jelenetekben). Innen a megszállottság az arcszín tökéletessége, amely az 1950-es évek esztétikájában porcelánnak tűnik. Színe télen világos, ha nem holdbéli, nyáron enyhén borostyánsárga. A trükk azonban hamar kiderül: a modern alap pontosan abban az időszakban született meg a tepsitorta a Max Factortólpraktikus ostyák kompakt fedőpasztából, amelyek az 1930-as és 1940-es évek importálható zsírfestékét váltják fel.
A fellendülés évei a tökéletesség eszménye mellett egy kétségtelen ellentmondást is rejtenek, amelyet éppen a mozi tár fel. Az olasz neorealizmus Roberto Rossellinivel és Vittorio De Sicával a háború által hagyott szétesett képet mutat. Így hát a „kevésbé álmodozó” filmek színésznői valósághű, egyáltalán nem kitalált arcokat mutatnak, amelyekben felismerhető: mindenekelőtt Silvana Mangano És Anna Magnaniamelyről a következő kifejezés vált híressé hiteles szépség: «Hagyd el az összes ráncomat, örökké tartott, hogy megszerezzem őket». A Velencei Filmfesztivál 80 a háború utáni olasz filmművészeti mozgalom előtt tiszteleg ezzel Szép Luchino Visconti 1951-ből, most restaurálva.
A szív alakú száj
A fekete-fehér filmek ellenére a színek érzékelhetők a moziból és az új tévéképernyőkről. Főleg rúzsban. Skarlát vöröscsak fényes, mert Liz Taylor és Marilyn Monroe. Korall számára Grace Kelly (melynek szeretett árnyalatát még mindig az Estée Lauder gyártja). Olaszoknak minden rózsaszín árnyalatban. Hússzínű, vagy ha úgy tetszik, meztelen Mert Brigitte Bardot, amely elsőként követte nyomon az elkövetkező években a nyilvánvalóan leváló ajakkontúr sikeres divatjának vonalait. Egy 1951-es amerikai felmérés kimutatta, hogy a legtöbb lány rúzst visel. Mi volt újdonság akkoriban? A jól megrajzolt szív alakú száj, kissé érintett szépséget jelez, amely ma is tetszetős.
50-es évek hajhullámok és rövid vágások között
Lágy hullámok és közepesen rövid vágások, ezek az 50-es évek frizurái. Ebben az esetben is a 40-es évek szigorához képest enyhülő vonalak lágysága a gazdasági fellendülést szimbolizálja. Maga Rita Hayworth a közvetlenül a háború utáni időszakban visszasimított kerek fürtöket mutatott, a leendő dívák kissé kócos alakját. Szóval itt van az imént említett hullámok vagy fürtjei fegyelmezettek könnyedén. De leginkább a haj hossza, vagy inkább rövidsége feltűnő, a modernitás és a női emancipáció jele. Mintha azt mondaná: „Nem vagyunk kevésbé bájosak, ha levágatjuk a hajunkat”. Ez volt a kezdete annak a vámügyi forradalomnak, amely nem sokkal ezután következett be.
Brigitte Bardot-val és Claudia Cardinale a korabeli stílusok lefektették a „motorháztető” alapjait, a fejtetőn lévő terjedelmes frizurát, amely az 1960-as években érte a legnagyobb robbanást. A bon ton frizurák fokozatosan feladják nyugalmukat egy szándékos rendetlenségnek, amely remekül elrejti a művészi felépítését. Ők a kissé szigorú esztétika által megszabott szabályok elleni lázadás előhírnökei a múltból a 40-es évekből. Az új iránti nyitottság ebben a forgatókönyvében a lófarok egy sál gyűjti össze, amely zenekarként is működik.
Az 50-es évek színésznőinek öröksége
Röviden, az 1950-es évek a divatban és a szépségben olyan örökséget hagynak maguk után, amely továbbra is inspirálja a nők megjelenését minden korosztályban és szerte a világon. Ez az az évtized, amely „rendszerezte” a jó ízlés kategóriáját ajól felismerhető ikonográfia: a formák kanyarulata tökéletesen összefonódott a ruhák, a frizurák és a smink eleganciájával. Nem marad más hátra, mint felismerni abszolút varázsát, amely több mint 60 év után tovább halványul. Még a 80. Velencei Filmfesztiválon sem.
