Búcsú a rendező és forgatókönyvíró Paolo Tavianitól, aki testvérével, Vittorióval (aki 88 éves korában, 2018. április 15-én hunyt el) a második világháború utáni olasz filmművészet legelkötelezettebb és legfontosabb párját alkotta. 92 éves korában, rövid betegség után a római Villa Pia klinikán hunyt el. A végéig mellette volt felesége, Lina Nerli, a két rendező testvér és sok más film megbízható jelmeztervezője, valamint gyermekei, Ermanno és Valentina. március 4-én, hétfőn kerül megrendezésre a világi temetési szertartás a Capitol Promototheque-ban 10 órától délután 1 óráig.
Paolo Taviani, aki volt
1931. november 8-án született San Miniatóban, Pisa körzetében, és két évvel volt idősebb Vittoriónál. A „Taviani testvérek” az idők során igazi „mozimárkává” váltak. 1967-ben önálló tevékenységbe kezdtek, és azóta is közösen rendezték első filmjüket, a The Subversives-t. A civil elkötelezettségű mozi következetes értelmezői pályájuk második szakaszában, miközben továbbra is az utópia szükségességét és sajnálatát képviselték, mindenekelőtt a múlt újrajátszásának és az irodalmi művek filmes átírásának szentelték magukat.
A legsikeresebb filmek
A Taviani fivérek legsikeresebb filmjei közé tartozik: „A skorpió jele alatt” (1969); „Szent Mihály volt egy kakas” (1971); „Allonsanfàn” (1974); „San Lorenzo éjszakája” (1982); „Kaos” (1984), Luigi Pirandello regényei ihlették; „Fiorile” (1993); „Le affinità elective” (1996), Goethe azonos című eredeti regényéből; „Te nevetsz” (1998). Filmográfiájukban kiemelkedik a „Padre Lord” (1977) a Cannes-i Filmfesztivál Arany Pálmáját és a Kritikusok díját elnyert szardíniai író, Gavino Ledda szimbolikus könyvéből, Roberto Rossellini zsűri elnökével. . A film elnyerte a Berlini Filmfesztivál nagydíját, a különleges David di Donatello-t és a legjobb rendezőnek járó Nastro d’Argentót is.
A „La masseria delle lark” 2007-ben jelent meg Antonia Arslan írónő azonos című bestsellerén, amely az örmény népirtást meséli el az első világháború alatt, míg 2012-ben a két rendező a Cesare című filmet rendezte. meg kell halni” című, Rebibbiában játszódó börtöndráma, amely ugyanabban az évben elnyerte a Berlini Filmfesztivál Arany Medvét, és a David di Donatello két fő díját, a legjobb filmnek és a legjobb rendezőnek járó Taviani-díjat.
2015-ben a testvérek visszatértek a rendezéshez a „Maraviglioso Boccaccio”-val, amelyet lazán a Dekameron ihletett, amit 2017-ben az „A privát kérdés” követett. 2016-ban megkapták a különleges David di Donatello kitüntetést a ceremónia 60. évfordulója alkalmából.
Egy ügyvéd fiai, aki a fasiszta diktatúra alatt politikai elképzelései miatt a rezsim ellenségeskedésébe ütközött, fiatal korukban Paolo és Vittorio partizán barátjával, Valentino Orsinivel együtt műsorokat és filmvetítéseket szerveztek Pisában és Livornóban, hamarosan életet adva a pisai Cineclub. 1954-ben a három elválaszthatatlan barát egy társadalmi háttérrel rendelkező dokumentumfilm-sorozatot kezdett készíteni, amelyet nagyrészt a neorealizmus és különösen Roberto Rossellini „Paisà” című filmje ihletett, mint például a „San Miniato, 44. július” (1954) Cesare Zavattini és „Olaszország nem szegény ország” (1960), Joris Ivens.
Valentino Orsiniról a Taviani fivérek elkészítették az „Egy ember, aki égetni akar” (1962) és „A házasság betyárjai” (1963) című filmeket. Tavianiék első független filmje az „I sovversivi” (1967), amellyel a 68-as eseményeket vették előre. Gian Maria Volontéval nagy sikert értek el „A skorpió jele alatt” (1969), melyben Brecht, Pasolini és Godard visszhangja is érezhető. Ez egy ritkábbnál egyedibb filmográfia kezdete volt az olasz filmművészetben.
A forradalom témája a „Szent Mihály volt kakasa” (1972), Lev Tolsztoj „The Divine and the Human” című történetének adaptációja, a kritikusok által nagyra értékelt, a berlini Interfilm-díj nyertes filmje egyaránt jelen van. az „Allonsanfàn” (1974) restaurációról szóló filmben, amelyben a korszakot egy másik történelmi tudat szemüvegén keresztül olvassák újra, hogy rámutassanak a proletárosztály árulására: a főszereplő Marcello Mastroianni, Laura Betti és Lea Massari veszi körül. Mindkét filmben szerepel fétisszínészük, Giulio Brogi és Renato Scarpa.
De 1977-ben a Taviani fivérek nemzetközi hírnévre tettek szert az Arany Pálmának és a Cannes-i Kritikusok Díjának köszönhetően, Gavino Ledda egykori szardíniai juhász, aki író és filológus önéletrajza, a „Master Master”. Filmfesztivál.
Taviani filmográfiája folytatódik az Il Prato-val (1979), amelyben neorealista visszhangok vannak, és a „La notte di San Lorenzo”-val (1982), amely egy újabb fétisszínésszel egészítette ki a listát: Omero Antonutti, aki jól van, zsonglőrködik a filmben. egy csoport férfi és nő története, akik a németek elől menekülnek, hogy megpróbáljanak eljutni a szövetségesek által megszállt területre. Nicola Piovani zenéje kísérte ezt a mélységesen háborúellenes, reményről szóló filmet, amely a rendezőpárosnak elnyerte a Cannes-i zsűri fődíját, valamint az ebből eredő David- és ezüstszalagot a rendezésért és a forgatókönyvért.
Az 1984-es Velencei Filmfesztivál zsűritagjai, ugyanabban az évben a Taviani fivérek Luigi Pirandello négy novelláját adaptálták a „Kaos”-ba (1984), elnyerve a David di Donatello és a Nastro d’Argento díjat a Toninóval írt forgatókönyvért. Guerra.
Az 1986-os Velencei Filmfesztiválon életműért járó Arany Oroszlán arra ösztönözte őket, hogy folytassák művészi útjukat a „Good Morning, Babilonia (1988)” című filmmel, Vincent Spanóval és Joaquin De Almeidával, „The Sun Even at Night” (1990), „Fiorile” (1993) és „Le affinity elective” (1996). Két évvel később a Taviani fivérek elkészítették a „Tu ridi” (1998) című epizódfilmet Antonio Albanese-sel és Sabrina Ferillivel, amit 2001-ben követett a „Resurrezione” televíziós minisorozat Stefania Rocca és Luisa Sanfelice (2004) közreműködésével. Laetitia Castával és Adriano Gianninivel, míg 2007-ben tovább beszélgettek az emberről és létezéséről, az erőszak és az ártatlanság között a „La masseria delle lark”-ban (2007) Paz Vegával, Angela Molinával és Alessandro Preziosival, amely a 2007-es regénye alapján készült. ugyanaz a név: Antonia Arslan.
Vittorio és Paolo még mindig nagyon aktívak, magas koruk ellenére 2012-ben Berlinben elnyerték az Arany Medvét a „Cesare Must Die” című filmért. A film William Shakespeare drámájának előkészítésének és színrevitelének történetét meséli el néhány rab a Rebibbia börtönben. A testvérek ismét diadalmaskodtak a társadalmi elkötelezettségben és a filmes minőségben, megszerezve a legjobb filmnek járó David di Donatellót és a legjobb rendezőnek járó David di Donatellót is.
2017-ben a Római Filmfesztiválon bemutatott Beppe Fenoglio azonos című regényéből készült „A magánkérdés” című filmmel tértek vissza utoljára párban a moziba. Testvére, Vittorio halála után Paolo egyedül írta és rendezte a „Leonora addiót” (2022), amelyet Luigi Pirandello regénye ihletett.
Mielőtt megbetegedett volna, a rendező egy új filmen, az „Il canto delle medusa”-n dolgozott Kasia Smutniakkal, amint arról a Filmitalia honlapja beszámolt. A közelmúlt egyik legsötétebb időszakában játszódó projekt négy történetet szövi össze, amelyek a 2020-as világjárvány narratív pályájához kapcsolódnak. Az elhangzott történetek közül kiemelkedik Valeriáé, egy nőé, aki, mielőtt meghalt a Covid-19 miatt, kifejezi, hogy barátai erősen vágynak arra, hogy egyedül temessék el őket, és ne a családi sírboltban a férjével együtt, akit mindig is gyűlölt.
1996-ban a Pisa tartományban található San Miniato szülővárosát a két testvérről nevezték el mozis kulturális központnak: a Paolo és Vittorio Taviani moziközpontról.
Giani: „A hitelesség és a mély emberiesség tónusaival festette meg Olaszországot”
„Toszkána gyászolja a nagyszerű rendező, Paolo Taviani halálát, szeretett San Miniato fiát, akit mindig is szenvedély és tehetség kapcsolt Toszkánához” – mondta Eugenio Giani, a toszkán régió elnöke. „Nemcsak a mozi világában hagy áthidalhatatlan űrt, hanem mindannyiunk szívében, akik megosztottuk vele a származását, de e föld, hagyományai és népe iránti szeretetét is. Paolo testvérével, Vittorióval együtt festette meg hazánkat a hitelesség és a mélységes emberség tónusaival. Az Ön művészete és szelleme továbbra is vezérel bennünket, a kreativitás és a szenvedély jelzőfényeként, legyen könnyű rajtad a föld, Paolo”.
(Paolo Martini)
