Legyen naprakész az ingyenes frissítésekkel
Egyszerűen iratkozzon fel a Film myFT Digest – közvetlenül a postaládájába szállítjuk.
A nyitóképekben Négy lány, Eya, Tayssir és anyjuk, Olfa szégyenlősen bámul Kaouther Ben Hania fényképezőgép lencséjébe. Ők egy tunéziai család megmaradt tagjai, akiket a két idősebb gyermek eltűnése tönkretett: Ghofrane és Rahma tinédzserek voltak, amikor 2015-ben csatlakoztak az Iszlám Állam terrorszervezethez Líbiában, mielőtt bebörtönözték volna. Távollétüktől felvillantva, Négy lány feltérképezi anyjuk és nővéreik gyászának mélységét, hogy megválaszolja a kérdést: miért mentek el?
Ben Hania 2016-ban szerzett tudomást a család történetéről Olfa televíziós fellépései révén, amelyben a tunéziai kormányt okolta lányai sorsáért. Miután Ghofrane megszökött, Olfa feljelentette Rahmát – aki csatlakozni akart a nővéréhez – a rendőrségen, de senki sem állította meg. A film a lányok távozási döntésének gyökerét keresi, anélkül, hogy azonnali ítéletekhez nyúlna. „Ma már nincs helye az árnyalásnak vagy a megértésnek” – kesereg Ben Hania, amikor találkozunk egy privát klubban a londoni Sohoban. De hozzáteszi: „a mozi segít mélyebbre menni, mint az előítéleteink”.
A film lenyűgözte a kritikusokat és a fesztivál zsűrit: tavaly Cannes-ban elnyerte a L’Œil d’Or dokumentumfilm-díjat, Négy lány most az Oscar-díjért versenyez a legjobb dokumentumfilm kategóriában. Ezzel Ben Hania az első arab női rendező, akit két Oscar-díjra jelöltek, mivel a legjobb nemzetközi játékfilm díját kapta. Az ember, aki eladta a bőrét (2020).
Ben Hania Sidi Bouzidban született 1977-ben, Tunézia gyors gazdasági növekedésének időszakában. De Zein al-Abidine Ben Ali diktátor alatt, aki 1987 és 2011 között irányította az országot, nem tudta szabadon kifejezni magát. Párizsi tanulmányai után rövidfilmeket, dokumentumfilmeket, drámákat és thrillereket rendezett. A franciaországi és tunéziai tapasztalatai alapján Ben Hania identitásról, szexualitásról és vallásról szóló borotvaéles elemzése filmszerűen hipnotikus és érzelmileg felkavaró. A szépség és a kutyák (2017) például feloldja azt a pszichológiai és bürokratikus hurkot, amelyet egy fiatal tunéziai nő viselt el, aki vádat akar emelni az őt megerőszakoló rendőrök ellen.
Miután megfogantam Négy lány mint egy repülõs dokumentumfilm, Ben Hania elhalasztotta, hogy a kísérletezõbbekre összpontosítson Az ember, aki eladta a bőrétthriller egy menekült nyomán, aki hátát tetováltatják, amikor kétségbeesetten próbál belépni Európába.
Amikor visszatért Négy lány, a dokumentumfilm és a drámai újrajátszás különös, összetett keverékét választotta. Míg az igazi Olfa, Eya és Tayssir megrázó interjúkban élik át a Ghofrane és Rahma távozásával tetőzött éveket, Ichraq Matar (Ghofrane), Nour Karoui (Rahma) és Hend Sabri (Olfa) színésznők csatlakoznak hozzájuk olyan jelenetekben, amelyekben ők és a család együtt játsszák vissza a múlt kulcsfontosságú pillanatait. Nincs narratív elkülönülés a kitalált és nem kitalált karakterek között: a színésznők tükörré válnak, lehetővé téve a három valódi nőnek, hogy lássa önmagát, megfigyelje hibáit és alternatívákat képzeljen el. Előadásaik annyira magával ragadóak, hogy időnként a közönség (és látszólag a család is) egy pillanatra elfelejti, hogy ez nem az igazi Ghofrane és Rahma.
Olfa lefektetési ceremóniájával kezdődik: itt Sabri és Majd Mastoura színész (Olfa férjét alakítja) újraértelmezik traumás nászéjszakáját egy bántalmazó kapcsolat kezdeteként. A film ezután megörökíti a testvéreket, amint felelevenítik gyermekkoruk játékait, foglalkoznak a pubertás kínjával, és vigasztalják egymást anyagi és személyes nehézségek közepette. Megtudjuk, honnan ered Ghofrane és Rahma lázadási vágya – amely finoman lepleződik le, ahogy eltávolodnak anyjuktól. Az együttlét néhány megható pillanata ellenére az egészséges szülői alak illúziója Olfáról gyorsan elhalványul: azt mondja a lányoknak, hogy szégyelljék a testüket, megdorgálja őket az állítólagos promiszkuitásért, és majdnem eszméletlenül ejti Ghofrane-t, miközben megbünteti, amiért gót közben festette a haját. radikalizálódását megelőző szakaszban.
Míg a szexualitás és a női test körüli konfliktusok egyértelműen a korlátozó vallási doktrínákból erednek, Ben Hania kifejti, hogy más tényezők is táplálják: „Olfa a patriarchátus őre, és annak értékeit a lányain örökíti meg.” Miközben összeszedi a bátorságát, hogy elváljon erőszakos férjétől, képtelen megakadályozni, hogy a sok éven át tartó bántalmazás ráterjedjen gyermekeire. „Olyan, mint egy görög tragédia” – mondja a rendező.
A család további traumákat szenved el a válás után, amikor Olfa új barátját szexuális zaklatással vádolják lányai. Ebben az újrajátszásban az igazi Tayssir egy ágyon ül Mastoura mellett (aki a pasit is játssza), miközben kést tapogatva fejezi ki haragját iránta. Nem tud megbirkózni a pillanat pszichológiai töltésével, Mastoura elindul. A maga metaszintjén „a film azt vizsgálja, hogy mit jelent egy színésznek szembenézni a zavaró valósággal” – mondja Ben Hania. – Amikor Tayssir megosztja ezt a vallomást, Mastoura nem tud mit kezdeni vele. Mégis ő hívja vissza a forgatásba, és közli velünk, hogy ő igények azt a jelenetet.”
Az ultrakonzervatív szalafi prédikátorok felemelkedése, amely Ben Ali 2011-es elűzését követte, vezetett a lányok radikalizálódásához és elmeneküléséhez. Korábban a heavy metal, a merész divatválasztások és a tinédzserkori romantika felkarolásával lázadtak, most a másik végletbe kerültek, a diktatúra idején elnyomott vallási radikálisok áldozatává váltak. Két éven belül a nővérek modern ruháikat nikábokra cserélték, és elkezdték betartani a saría törvényt. Még mindig otthon lennének, ha nem következne be az arab tavasz? Nehéz megmondani, mondja Ben Hania, de „azok, akik azt hiszik, hogy kudarc volt, nem ismerik a történelmet. A forradalmak arra kényszerítenek bennünket, hogy a semmiből építsünk egy országot. A dolgok másnap sem lesznek tökéletesek, de ez egy folyamat.”
Megkérdezem tőle, hogy szerinte sikerült-e átültetnie Olfa és lányai megpróbáltatásainak súlyosságát a képernyőre. Mosolyog, és finoman leengedi a tenyerét a padló felé, mintha lassításra intene. Val vel Négy lány„már nem vagyunk [only] arab kontextusban” – mondja Ben Hania. A film üzenete inkább univerzális: „Minden címsor mögött egy közös emberi történet rejlik.”
A „Négy lány” most látható az Egyesült Királyság mozikjában
