LONDON — Azelőtt John és Yoko – és utána – csak Yoko Ono volt.
A japán-amerikai művésznő a világhírűvé vált John Lennon-nal, az 1980-as meggyilkolásáig több mint egy évtizeden át tartó partnerével, valamint a béketiltakozó „beágyazások” és a Plastic Ono Band munkatársa révén.
Ez az időszak azonban csak egy kis részét képezi annak a kiállításnak, amely ezen a héten nyílik meg a londoni Tate Modern galériában. Ono munkáinak egyik legnagyobb bemutatója, amely valaha készült, hét évtizedes munkája a vasárnap 91. életévét betöltő művész.
Több mint 200 műalkotás – köztük film, zene, hangképek, festmények, rajzok és szobrok – nyomon követi Ono pályafutását az 1950-es és 1960-as évek New Yorkjától, ahol lakása bohém művészek szórakozóhelyévé vált, egészen Japánig, ahol keletről és művészeket hozott össze. nyugat.
Aztán irány London, ahol Ono találkozott a Swinging Sixties ellenkultúra mozgatóival és megrázóival – köztük sorsszerűen Lennonnal, aki egy londoni galériába jött megnézni a bemutatóját.
„Nagyon fontos volt, hogy ilyen textúrát adjunk, és megalapozzuk a gyakorlatát, mielőtt Londonba érkezett – még mielőtt John Lennonnal találkozott volna” – mondta Juliet Bingham társkurátor kedden a kiállítás előzetesén. . – Valóban élen járt a konceptuális művészetben.
Ono művészete interaktív volt jóval azelőtt, hogy ez nagy divat lett volna.
1964-ben mérföldkőnek számító „Cut Piece” című előadásában ollót adott a galéria látogatóinak, és felkérte őket, hogy vágják le a ruháit.
Ebben az előadásban a látogatók rátaposhatnak a „Munkára, amelyre rá kell lépni”, szöget verhetnek a vászonba, megrajzolhatják az árnyékukat a falon, kezet rázhatnak a „Festés kézfogásra” című lyukon keresztül, és sakkozhatnak egy olyan készlettel, ahol minden a darabok fehérek – „ameddig csak emlékszel a darabjaikra” – mondta Bingham.
„Ez nagyon is jelképezi a békéért folytatott kampányának” – tette hozzá a kurátor. „Részvételről és valami másról lesz szó, mint a győzelemről.”
A látogatók elgondolkodhatnak Ono számos „utasításos” darabján is, amelyeket az 1950-es években kezdett el készíteni. A galéria falait papírdarabkák bélelik, amelyek azt sugallják, hogy „Hallgasd a föld forgásának hangját”, „Nézd a napot, amíg négyzet alakú lesz” és más rejtélyes felszólítások.
Időnként nehéz megállapítani, hogy Ono szándékosan vicces-e az olyan utasításokkal, mint „Képzeld el, hogy egy aranyhalat úszunk át az égen… Igyál meg egy liter vizet.”
Más darabok pimasz humort mutatnak – szó szerint így van ez a „4. filmben (Bottoms”), amely 200 utólagos montázs volt, amelyet betiltottak az 1960-as évek Nagy-Britanniában. A fotó mellett látható, amint Ono a cenzúra előtt tiltakozik egy csokor virággal és egy trógerekkel díszített plakáttal.
Az 1970-es években a New York-i Modern Művészetek Múzeumában rendezett kiállításon Ono hamisan azt állította, hogy több száz parfümmel átitatott legyet bocsátott ki, hogy a galérialátogatók megtalálják.
Ono Lennonhoz fűződő kapcsolata több milliós közönséghez juttatta békeüzenetét és avantgárd művészetét, de egyúttal a Beatles-t szétverő nő nem kívánt szerepébe is juttatta – egyes rajongók számára –.
A kiállításon megtalálható a házaspár „War is Over” óriásplakátja és a híres, 1969-es montreali ágyuk felvételei, valamint egy korábbi munka, amelyben makkpárokat küldtek a világ vezetőinek, és arra kérték őket, hogy ültessenek „tölgyfákat a világ békéjéért”. A politikusok tömören gépelt válaszai mellette jelennek meg.
Annak ellenére, hogy a gyakran szexista és rasszista szögek irányították az utat, Bingham szerint Ono kreatívan virágzott Lennon mellett.
„Arról beszél, hogy mindketten átkelnek egymás mezőin – az avantgárd bal oldalról, ahonnan New Yorkból és Japánból érkezett, és a baloldali rock ‘n’ rollról” – mondta Bingham. „Inspirálták és hozzájárultak egymás életéhez igazán pozitív és gyümölcsöző módon.”
A Lennon halála óta eltelt több mint négy évtizedben Ono továbbra is humanizmussal átitatott és békéért kiáltó műveket alkotott. A Tate show tartalmazza a „Wish Trees”-t is, ágakkal, ahová a látogatók a remény üzeneteit akaszthatják.
Az egyik utolsó szoba az „Add Color (Refugee Boat)”-nak van szentelve, egy fehérre festett fahajónak egy fehér falú szobában. Markereket biztosítunk a látogatók számára, hogy szavakat vagy képeket adhassanak hozzá. Többen írták már: „Csak a szeretet kell.”
___
A „Yoko Ono: Music of the Mind” csütörtökön debütál és szeptember 1-ig tart a londoni Tate Modernben.
