A „Dűne: Második rész” című filmben Denis Villeneuve filmrendező egy életre szóló álmát valósítja meg
LOS ANGELES — Denis Villeneuve nem érzi úgy, hogy visszatért volna az Arrakishoz a „Dűne: Második rész” miatt. Gondolataiban soha nem ment el.
A március 1-jén mozikba kerülő folytatás egy hatéves filmkészítési út csúcspontja, amelyet 40 évnyi álmodozás előz meg. És ezt Christopher Nolan már összehasonlította a „The Empire Strikes Back” című filmmel.
Frank Herbert regényének bemutatása a filmvásznon olyan bravúr, amely néhány nagyot, köztük David Leant, Alejandro Jodorowskyt és David Lynch-et, az egyetlen, aki valóban képes volt filmet készíteni, megdöbbentette és megzavarta. De az 1984-es filmje akkora bukás volt, hogy a két folytatását gyorsan elhagyták.
Villeneuve végre megkapta a lehetőséget Hollywood történetének egyik viharos időszakában, amikor két késleltetett megjelenéssel kell szembenéznie (az egyik a világjárvány, a másik a hollywoodi sztrájkok miatt), történelmi elmozdulás a streaming felé, és nulla garancia arra, hogy megkapja a „ Második rész” egyáltalán.
„A körülmények nem is lehettek volna rosszabbak a kiadáshoz (Első rész)” – mondta Villeneuve az Associated Pressnek adott közelmúltbeli interjújában. „És a film még mindig tisztességes bevételt hozott.”
Még abban a bizonytalan időben sem hagyta abba a „Második rész” forgatókönyvén való munkát, tudván, hogy ha zöld utat kapnak, készen akar állni az indulásra. Mire az operatőr, Greig Fraser átvette a legjobb operatőr Oscar-díjat a „Dűne” című filmért, már mélyen a második film előgyártásában voltak. És hamarosan mindenki visszatért Budapestre, júliusra begurultak a kamerák. De bár az „Első részben” meghódították a sivatagot, új kihívások vártak.
„Mindannyian magabiztosan indultunk be ebbe a projektbe” – mondta Villeneuve. „És ez a bizalom gyorsan megkopott.”
A „Dűne: Második rész” technikailag sokkal nagyobb kihívást jelentene, legalább hét fő akciósorozattal az első kettőhöz képest. Timothée Chalamet Paul Atreides-ével folytatódik, miután egy rivális ház megtámadta családját és követőit, akik éppen az ásványokban gazdag sivatagi Arrakis bolygó felett uralták az irányítást. Apja meghalt, Paul és anyja, Jessica (Rebecca Ferguson) a sivatagba vonulnak vissza, ahol gyenge szövetséget kötnek a fremenként ismert arrakis őslakosokkal (beleértve Zendayát is). Paul edz, hogy együtt harcoljon velük a Harkonnen megszállók ellen.
A kihívások között szerepel: Chalamet filmezése egy homokférgön „szörfözve” izgalmas és szállító módon, és egyáltalán nem buta – valami, amit Villeneuve-nek ki kellett találnia, hogyan fordítsa le az elképzeléseit olyan szavakra, amelyek mindenki számára értelmesek. a kézművesek azon dolgoznak, hogy ez megtörténjen a brutálisan forró napon.
De úgy tűnt, hogy ezek a stresszek egyike sem hatott át a Wadi Rum, Budapest és Abu Dhabi légkörébe. Valójában – mondta Chalamet – ennek az ellenkezője történt. Úgy tűnt, Villeneuve jól szórakozott a készítés közben.
„Denis olyan játékos. Számomra ez az önbizalom legnagyobb bizonyítéka” – mondta Chalamet. „Végül egy játékos, kreatív gyakorlat bármely film rendezésére. Az az ember, aki túlságosan komolyan veszi magát, inkább a körülötte lévő emberekre, a közönségre koncentrál, mintsem a tényleges termék egy nagyképű filmtől bűzlik.”
Josh Brolin, aki most három filmben dolgozott együtt Villeneuve-vel, köztük a „Sicario”-ban és a „Dunes”-ben, ahol az Atreides harcosát, Gurney Hallecket alakítja, azt mondta, hogy nagyszerű filmrendezőhöz egyedi személyiség kell, de Villeneuve ott van. a Coen fivérekkel abban, hogy jól tudta csinálni.
„A nagyszerű filmesek, akikkel megvolt az az ajándék, hogy együtt dolgozhatok, nem illettek hozzá. Ők az igazi nem megfelelőek. Nem menő emberek. Társadalmilag teljesen alkalmatlanok” – mondta Brolin. „És úgy találták, hogy ez a médium működőképes, (ahol) vadul és konkrétan kifejezhetik magukat. És mi jár a fejükben, amiről soha nem voltunk tudatában? Most megtapasztalhatjuk.”
Villeneuve már majdnem hozzászokott a késleltetett megjelenésekhez – és mindkét alkalommal filmjei is profitáltak a párnából. Az elsőt majdnem egy évig tartották a járvány miatt, ami lehetővé tette számára, hogy finomítsa és tökéletesítse. Ezúttal valami mást kellett tennie: filmátvitelt kell készítenie, hogy az IMAX 70 mm-re és 70 mm-re is kivetíthető legyen, annak ellenére, hogy digitálisan forgatták.
„Ez a legjobb megtekintési élmény és a tökéletes formátum” – mondta Villeneuve.
A „Dűne: Második rész” elkészítése 122 millió dollárba került, és nem is olyan korán érkezik a mozikba. A piac egy kicsit üresebb a szokásosnál a tavalyi hollywoodi munkaerő-pattogtatás fennmaradó hatásai miatt, és ez egy olyan táj is, ahol a szuperhősök már nem olyan megbízható „sátorfák”, mint egykor.
De a „Dűne” egy másfajta franchise. Az első „Dune” valamivel több mint 400 millió dollárt keresett, annak ellenére, hogy a Max (akkor HBOMax) napközben is megjelent. És Villeneuve ezúttal bizakodóbb. A közönség színházi étvágya végül is erősebb, mint 2021 végén volt. Azt is hiszi, hogy a „Második rész” tágabb értelemben is szórakoztató, és úgy is élvezhető, hogy nem látta az elsőt.
„Az első rész inkább meditatív volt” – mondta. „Egy fiút követtünk, aki felfedezett egy kultúrát. Most ott tartunk, hogy a fiú megbosszulja az apját, beleszeret. És ez inkább egy akciófilm.”
Tudja, hogy a „Második résznek” is „van lelke”, de még nem áll készen arra, hogy visszalépjen és élvezze, mint a 13 éves fiú, aki elindította ezen az úton. Ez egyike azoknak a paradoxonoknak, amikor olyasmit adaptálsz, amit szeretsz, hogy ennek érdekében fel kell áldoznod valamennyit vagy az egészet, és ez már nem azt jelenti majd, amit valaha tett veled.
Mielőtt elkezdték volna az elsőt, Hans Zimmer zeneszerző, aki szintén a „Dűne” élethosszig tartó rajongója, kérdést tett fel neki ezzel kapcsolatban.
„Azt mondta nekem: „Jó ötlet, ha megpróbálunk megvalósítani egy álmot, ami gyerekkorunkban volt? Elbuknia kell?” – mondta Villeneuve. „Van egy része a filmnek, hogy ha ránézek, ez lezárja az álmot. Más részek újak, mert ez egy adaptáció, és választanom kell, és valóban el kell torzítanom a könyv valóságát, hogy beilleszkedjek egy filmformátumba.”
– Vegyes érzelmek – mondta. – Ez öröm és fájdalom.
De ha még nem is élheti át rajongóként, társai igen. Amikor Nolan a „The Empire Strikes Back” című filmhez hasonlította, Villeneuve tiltakozott, de az internet megvadult.
„Hatalmas mennyiségű vizuális képzelet és világépítés van olyan méretekben, amilyenre nagyon régen nem voltam még példa” – mondta Nolan. „Olyan valaki, aki úgy használja ki a mozi minden előnyét, ahogy ez ritkán történik meg.”
Villeneuve többre is nyitva hagyta az ajtót. Végül is Herbert folyamatosan könyveket írt. De egyelőre hátra fog lépni, és hagyja, hogy „Dűne” lélegezzen egy kicsit. Makróban nézi a filmjeit, oly módon, hogy biztosítsa a médium jövőjét, amelyet annyira szeret.
„Az utolsó három filmemmel megpróbáltam előmozdítani az eseményről és a nagy léptékről alkotott elképzelést” – mondta Villeneuve. – Szerintem a filmek így maradnak életben.