Wayne Kramer, az MC5 rockzenekar néhai gitárosa szintén örökséget hagyott a zene börtönökbe hozatalával.

LOS ANGELES — A Wayne Kramer múlt heti halála után beköszöntött tisztelgés olyan zenészektől érkezett, akik dicsérték az MC5 gitárosának a rockzenéhez való hozzájárulását, valamint a börtönreform szószólóitól, akik magasztalták örökségét, hogy zenét vitt a bebörtönzött emberekhez.

Kramer, aki február 2-án hunyt el 75 évesen hasnyálmirigyrákban, művészek generációira hatott sikoltozó gitárakkordjaival olyan kemény himnuszokon, mint az 1969-es „Kick Out the Jams”.

A Rage Against the Machine gitárosa, Tom Morello szerint az MC5 kompromisszummentes hangzással, amely a zenét politikai akciókkal ötvözte, „alapvetően feltalálta a punk rockot”.

Nem sokkal azután, hogy a banda 1972-ben feloszlott, Kramert letartóztatták kábítószer-vád miatt, és két évet töltött börtönben. Kramer elhatározta, hogy rendbe hozza életét, miközben fenntartja aktivizmusát, és társalapítója volt a Jail Guitar Doors USA-nak, amely egy brit jótékonysági szervezeten alapul, amely hangszerekkel látta el a fogvatartottakat. Kramer nonprofit szervezete egy Clash-dalról kapta a nevét, amely a küzdelmeire utal: „Hadd meséljek Wayne-ről és a kokainüzleteiről.”

Kramer olyan híres barátokat toborzott, mint Morello, Slash és Perry Farrell, hogy koncerteket adjanak a kaliforniai börtönökben és hazájában, Michigan államban, ahol gitárokat hagyott hátra.

Fokozatosan kezdett egy-egy időt a fogvatartottakkal tölteni, segített nekik elkészíteni saját dalaikat, és „nézte, ahogy a kreatív fények felvillannak a fejükben” – mondta Jason Heath, a Jail Guitar Doors USA egyik közeli barátja és ügyvezető igazgatója.

„A fogvatartottakkal való munka katartikus volt számára, mert a zene mentette meg az életét, amikor bent volt” – mondta Heath a héten.

„A kreativitás a megoldás az előttünk álló kihívásokra” – mondta Kramer decemberben a Mojo magazinnak.

Csoportja végül több ezer hangszert terjesztett, és dalszerzői mentorprogramot hozott létre, amely országszerte bezártságig terjedt. Munkáját a San Francisco-i Egyetem professzora, Larry Brewster kutatása idézte, amely szerint a művészetek bemutatása a bebörtönzöttek számára kevesebb fegyelmi intézkedéshez, megnövekedett önbecsüléshez, jobb érzelmi egészséghez és a visszaesők arányához vezetett.

„Meghívta az embereket, hogy zenén keresztül meséljék el történetüket, ez Wayne ajándéka volt” – mondta Elida Ledesma, a kaliforniai székhelyű, nonprofit Arts for Healing and Justice Network igazgatója. „Tudta, hogy mindenki tiszteletet és méltóságot érdemel.”

Az elmúlt években a Jail Guitar Doors USA leválasztott egy nonprofit partnert, a Community Arts Programing and Outreach Centert. A hollywoodi központban egy hangstúdió is helyet kapott, és multimédiás produkciót tanít azoknak a fiataloknak, akik nemrégiben szabadultak az őrizetből, és megpróbálják újrakezdeni az életüket. A szövetségileg jóváhagyott gyakornoki program a korábban bebörtönzöttek számára 2,5 éves tantervet kínál a hangrögzítéshez és egy rövidebbet a filmvágáshoz.

Az egyik fiatal tanítvány, a 24 éves Joseph Jimenez azt mondta, eszébe sem jutott, hogy filmrendező lehet, miután több mint öt évet töltött fiatalkorúak termeiben és más büntetés-végrehajtási intézetekben. Egy nap bejelölte a központba félúton lévő házának egyik lakóját.

„Odaadtak egy fényképezőgépet, és most kezdtem el tanulni” – mondta Jimenez.

Nemrég forgatott és készített videoklipet egy rap dalhoz, amelyet ő és diáktársai írt, előadtak és rögzítettek. Azt mondta, hogy a program olyan ambíciót keltett benne, amiről nem is tudta, hogy rendelkezik.

„Most saját produkciós céget szeretnék létrehozni” – mondta Jimenez. „Független filmet akarok csinálni.”

Jack Bowers, aki 25 éven át vezette a művészeti projektet a kaliforniai soledadi börtönben, Kramernek köszönheti, hogy segített helyreállítani a kulturális programok finanszírozását az állami bezárásokban. A 2003-as költségvetési válság közepette az állam a kaliforniai korrekciós rendszeren belül minden művészetre szánt pénzt lefaragott. Kilenc évvel később nonprofit szervezetek egy csoportja, köztük a Jail Guitar Doors lobbizni kezdett a helyreállításért. Kramer végül tanúvallomást tett egy művészeti vegyes bizottság előtt, Tim Robbins színésszel és másokkal együtt.

„Wayne éppen most tartotta ezt a megindító beszédet arról, milyen fontos volt a zene és a művészet a börtönökben” – mondta Bowers, aki jelenleg a William James Association Prison Arts Project mentora. „Mivel bebörtönözték, valakinek a szemszögéből értette, aki bent volt. A hangjának óriási súlya volt.”

A program visszaállítása ezen a megbeszélésen kívül történt, mondta Bowers. Az állam 1 millió dollárt biztosított 2014-ben, és a börtönművészeti költségvetést azóta 8 millió dollárra emelték.

Heath elmondta, hogy a Közösségi Művészeti Programozási és Tájékoztatási Központ következő lépése az, hogy a fizetett tanoncok számára helyszíni szállást biztosítson, ahol a munkára összpontosíthatnak, hogy elkerüljék a kísértéseket, hogy megismételjék azokat a viselkedéseket, amelyek bajba kerültek.

„Bejelenthetjük a fiatalokat, amíg még bebörtönzik. Aztán amikor kiszabadulnak, egyenesen a házba mennek, ahol van lakhelyük, és egyenesen a központba, ahol van munkájuk” – mondta. – Ez a helyes útra helyezi őket.

Jimenez, a fiatal tanítvány bevallja, hogy hip-hop rajongóként nem vette észre, hogy Kramer, az igénytelen srác, aki az embereket mentorálja és a programot irányítja a központban, egy rocksztár.

„Megkerestem őt a Google-on, és ez valahogy felrobbantotta a fejemet” – mondta Jimenez. „Annyira menő volt, és olyan földhözragadt volt a munkában, amit velünk végzett. Ő egy legenda.”